Дарья Ескевич: «Девиантное искусство – это свой специфический рынок, немного субкультурный».

Дарья Ескевич (род.1981, БCCР) – соучредительница и художественная кураторка проекта “Збор беларускага дэвіянтнага мастацтва”. С 2005 года занимается организацией выставок девиантного искусства. Окончила Гродненский колледж искусств (дизайн), Белорусский государственный педагогический университет (олигофренопедагог, специальный психолог).

Сергей Гудилин: «Коммуникативные стратегии – это часть действий художника»

Сергей Гудилин (род.1987,  Жодино, БССР) – фотограф, победитель Belarus Press Photo 2011. Учился в ЕГУ на факультете «Медиа и коммуникации» с 2006 по 2008 г. Фотограф газеты «Наша Ніва» с 2001 года. В 2014 г. попал в список 30-ти перспективных фотографов мира по версии журнала PDN. В 2016 году под кураторством Анны Карпенко и Антонины Стебур представил проект «KАNDENSAT». Работает в сфере журналистики, рекламы, документальных и арт-проектов. Снимал для National Geographic magazine, The New York Times, Gazeta Wyborcza, Svenska Dagbladet, 11 FREUNDE, Lenta.ru, РБК, The Village, «Наша Ніва», «ИМЕНА». В настоящее время от практик фотожурналистики переходит к художественным проектам. Живет в Жодино.

Группа Bouillon: «Искусство в нашей жизни – это повседневность».

Группа Bouillon является художественным коллективом, основанным в Тбилиси в 2007 году, в состав которого входят Наталья Ваcадзе, Теймураз Картлелишвили, Владимир Харциашвили, Константин Китиашвили, Екатерина Кецбая и Зураб Киквадзе. В своей художественной практике группа сосредоточена на исследовании публичного пространства и изучении социальных ситуаций в грузинском постсоветском обществе через призму силовых структур и иерархий.

Алексей Борисёнок: «Я давно мечтаю сделать выставку в музее Первого съезда РСДРП».

Алексей Борисёнок (род.1992, Минск, Беларусь) – куратор и исследователь. Окончил магистерскую программу “Визуальные и культурные исследования” в Европейском гуманитарном университете в Вильнюсе и магистерскую программу “Курирование искусства” в Стокгольмском университете в Швеции. Курировал выставки в галерее “Ў”, Литературном музее Максима Богдановича (Минск), Лильевакс Хабе и Фестивале Норберг (Швеция), участвовал в «Киевской Школе», Киевское биеннале 2015. С 2014 года является сооснователем исследовательской платформы современного беларусского искусства kalektar.org. С 2016 года вместе с Николаем Спесивцевым, Диной Жук и Олей Сосновской организовывает неделю мероприятий “Работай Больше! Отдыхай Больше!”. Является членом художественно-исследовательской группы “Проблемный коллектив”. Публикуется в журналах “Partisan”, “Hjärnstorm”, “Художественный Журнал”, “Artaktivist”, “Prastory” и других. Живет и работает в Минске и Вене.

Андрей Дурейко: «Искусство борется за то, чтобы размыть пределы».

Андрей Дурейко (род. 1971, Гродно, БССР) – художник, куратор, автор лекций по беларускому искусству. Окончил Минское художественное училище им. Глебова. В 1992 году, во время организации антиакадемической выставки «Уроки нехорошего искусства», исключён с монументального отделения Белорусской академии искусств. В 2004 году окончил Дюссельдорфскую академию искусств, класс Герхарда Мерца. С 2014 является экспертом исследовательского проекта ZBOR на платформе kalektar.org. Живет и работает в Дюссельдорфе, Германия.

Андрей Дурейко и Максим Тыминько: «Мы поддерживаем сетевую коммуникацию, подчеркивая, что в беларуском искусстве нет границ, оно не в рамках физических территорий.».

Андрей Дурейко (род. 1971, Гродно, БССР) – художник, куратор, автор лекций по беларускому искусству. Окончил Минское художественное училище им. Глебова, в 1992 году отчислен из Беларуской Академии Искусств за участие в неразрешенной выставке “Уроки нехорошего искусства”. В 2004 году окончил Дюссельдорфскую академию искусств, класс Герхарда Мерца. С 2014 является экспертом исследовательского проекта ZBOR на платформе kalektar.org. Живет и работает в Дюссельдорфе, Германия.

Максим Тыминько (род. 1972, Чернигов, УССР) – художник, куратор. Окончил Минское художественное училище им. Глебова.  В 1998 году учился в Дюссельдорфской академии искусств, класс Герхарда Мерца. В 2005 году окончил Академию медиа искусств в Кёльне, Германия. С 2017 – основатель платформы pxflux.com, занятой решениями проблем сохранения и распространения медиаискусства.

Анастасия Колас: “Мне интересен процесс обмена веществ: как между регионами мы воспринимаем и используем то, что просачивается к нам через поры культуры и материальности”.

Анастасия Колас (Минск, БССР) – художница, исследовательница, писательница. Получила степень бакалавра в фэшн-дизайне Райерсон института в Торонто, Канада и магистерскую в Бард колледже, Нью-Йорк. Работает преимущественно с сайт-специфик инсталляцией, найденным объектом или изображениями. В своих произведениях нацелена на исследование процесса формирования эстетики и ее передвижения из одного сообщества/региона в другой.

Анна Локтионова: «В постсоветских обществах активизм любого рода вызывает вопросы, а квир-активизм еще больше».

Анна Локтионова (Ана Лок, род. 1988, Минск, БССР) – арт-менеджерка. Училась в Европейском гуманитарном университете по специальности “Теория и практики современного искусства”. С 2016 – директорка пространства “Сталоўка XYZ”, которое было закрыто в апреле 2018 года, незадолго до открытия выставочного проекта Сергея Шабохина. В своей кураторской практике нацелена на исследование сообществ и социокультурных процессов, связанных с (пост)советским периодом.

Юра Шуст: «Резонанс с другим человеком – это самое приятное, что есть в искусстве».

Юра Шуст (род. 1983 год, Молодечно, БССР) – художник, основная форма произведений – инсталляция, графика, видео. Выпускник Европейского гуманитарного университета, Королевской академии искусств и Высшего института искусства в Генте. В своих работах акцентирует визуальные коды и маркеры современности, исследуя дух времени и возможные сценарии развития в будущем.

Оля Сосновская: «Думаю, я разделяю все страхи и сомнения, которые сегодня преследуют культурных работников и работниц».

Оля Сосновская (род. 1988, Минск, БССР) – художница и исследовательница. Работает с текстом, перформативными практиками, медиа и визуальным искусством. Исследует проблематику праздничного, коллективности, аффекта и политического; тело, танец, современные режимы труда и отдыха и их пресечения. Участница художественно-исследовательской группы «Проблемный коллектив». Живет и работает в Минске.